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TourByeByeHello2017 pasó por Córdoba en abril

TourByeByeHello2017 pasó por Córdoba en abril

Posted on 05 mayo 2017 by Laura Freijo Justo

La gira de despedida del espectáculo unipersonal Soy lo que estás buscando, de Laura Freijo, pasó por la ciudad histórica de Córdoba los días 26, 27 y 28 de abril. La República de las letras, dirigida por Ana Rivas, fue la sede que acogió la estancia artística.

Aquí os dejamos la peli del Tour que, como siempre, revela una bonita y enriquecedora experiencia. Clicka en la imagen.

#GraciasCórdobaVolveré

Fotos e imágenes del espectáculo de Sandra Barcos.

Video, resto de imágenes y montaje de Gertrudis Losada Alva.

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El TOUR BYE BYE HELLO llega a Santa Maria de Palautordera

Posted on 13 marzo 2017 by Laura Freijo Justo

El #TourByeByeHello2017 recala a Santa Maria de Palautordera el proper dissabte 18 i diumenge 19 de març després de l,èxit i el preciós record que la seva primera para a Lleida va deixar, tant en l,artista Laura Freijo com en el públic assistent a l,actuació al Cafè Teatre de l,Escorxador com a les autores assistents al primer FICCIONANDO Express.

FICCIONANDO consisteix en un taller intensiu, en el qual a partir d’una anècdota i/o experiència personal es desenvolupa una peça de teatre curta que s’obre a públic per boca del mateix autor/a en la última fase del mateix dia. Una aventura divertida, enriquidora i que et farà explorar aspectes de tu mateix a travès de l,escriptura. Els horaris són de 10 a 14 h i de 17 a 19 h amb la lectura per part de les autores i els actors a públic el mateix dissabte a partir de les 19 h. El preu és de 40 € i de 32€ per a aturats/des, socis/es, jubilats/des, estudiants, carnet jove, etc.

Soy lo que estás buscando es representarà diumenge 19 de març a les 19 h a la Sala Polivalent de la Masia CAN BALMES. Preu de l,entrada 8€.

Totes dues activitats se celebraran a la MASIA de CAN BALMES de Santa Maria de Palautordera.

T,hi espero!

(Castellà)

El #TourByeByeHello2017 recala en Santa Maria de Palautordera el próximo sábado 18 y domingo 19 de marzo tras el éxito y el buen sabor de boca que su primera parada en Lleida dejó, tanto en la artista Laura Freijo como en el público y las escribidoras teatrales que participaron en el primer FICCIONANDO Express.

FICCIONANDO consiste en un taller intensivo en el que a partir de una anécdota y/o experiencia personal se desarrolla una pieza de tetaro corta que se abre a público por boca del mismo autor o autora en la última fase del día. Una aventura divertida, enriquecedora y te hará explorar aspectos de ti mismo/a que a través de la escritura. Los horarios del taller son de 10 a 14 h. y de 17 a 19 h. con lectura por parte de los autores y autoras a público el mismo sábado a partir de las 19 h. El precio es de 40 € y de 32 € para socios/as, parados/as, jubilados/as, estudiantes, carnet jove, etc.

Soy lo que estás buscando se representará el domingo 19 de marzo a las 19 h en la Sala Polivalente de la Masia CAN BALMES y el precio de la entrada es de 8€

¡Te espero!

(*) Cartell Santa Maria de Palautordera by Ana Blasco.

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¡Nuevos talleres FICCIONANDO en Otoño!

Posted on 05 septiembre 2016 by Laura Freijo Justo

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FICCIONANDO. De la experiencia a la ficción

Mi consejo:al escribir una pieza de teatro, procura ser original y, en la medida de lo posible, inteligente, pero no tengas miedo a parecer estúpido. La libertad de pensamiento es necesaria, pero sólo quien no teme escribir tonterías piensa de manera libre. No retoques ni pulas demasiado, sé desproporcionado y audaz. La brevedad es la hermana del talento. Recuerda también que las declaraciones de amor, las traiciones de mujeres y maridos, las lágrimas de las viudas, de los huérfanos y de todos los demás, hace tiempo que fueron descritas. El argumento debe ser nuevo y la fábula puede estar ausente.

Consejos a un escritor, cartas de Antón Chéjov

El autor, la autora -o aspirantes a serlo- que se presenta a este taller, parte de una experiencia y/o anécdota personal a partir de la que generará todo el material necesario para que la ficcionalización de esta vivencia se convierta, en un proceso creativo continuado, intenso y dinámico, en una obra teatral independiente, única y auténtica.

A partir de una historia simple, de corte humano, con los conflictos y situaciones que esto comporta, iremos traicionando lo vivido hasta componer una obra teatral que toque la sensibilidad del espectador. Una obra que contenga lo intransferible de cualquier pieza artística de valor: espíritu.

Lo importante es tener una historia que contar. Después, la dinámica participativa del taller y el compromiso del autor o autora con su obra, la harán progresar para que alcance su objetivo: una lectura dramatizada con actores y actrices.

Algunos temas que trataremos en el taller, priorizando siempre la escritura, son:

– Introducción al taller: la cuaternitas teatral. Unidades de sentido.

– Principio de traición y principio de incertidumbre.

– Títulos, inicios de obra y cálculo/proceso/decisión de la estructura de la pieza.

– Algunas reglas de oro a la hora de escribir una escena.

– Creación de los personajes. Voz propia y posición del autor.

– Monólogo, diálogo y tríadas, con ejemplos.

– ¿Cómo captar mejor la atención del público? Lo interesante, el conflicto y la situación.

– Elección y encuentro con el género, transgénero. Repaso a los principales géneros dramáticos. Tragedia, comedia, drama. Otros.

– Importancia del tono, ambiente y su interrelación con el género.

– Inspiración y constancia. Llamada a las musas. Algunos recursos prácticos para que la creatividad y la escritura fluyan sin interrupción.

– Los 5 sentidos del teatro.

– Finales de obra.

– Bibliografía de referencia.

Obras surgidas de FICCIONANDO de las que se han realizado lecturas dramatizadas: La víspera, de Joaquín Pedretti (2012), Lo inverosímil, de Óscar Chocano (2013), Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil, (2013), El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez (2013), Després de tants anys, de Pilar Obregón (2014), El protocolo, de Nina Rocha (2014) o Los peces también pasean, de Enrique Ferrando (2015), entre otras. Otras obras surgidas del taller: Eugenio ha muerto, de Valentina Calandriello; Una noche, diez euros, de Karel Mena; Combustión espontánea, de Esther Garrido o La psique de los Almagro, de Omar Puga, entre otras.

Objetivo: Obtener una pieza teatral de la que después se pueda realizar una lectura dramatizada con actrices y actores para comprobar cómo el material inicial se ha transformado finalmente en una obra de ficción dramática independiente, nueva y auténtica.

Demanda: No es imprescindible el conocimiento de los recursos básicos de la escritura teatral, pero sí el compromiso con la pieza y la capacidad para no rendirse ante las dificultades que a menudo surgen en el trabajo continuado de escritura que propone este taller.

Fechas y horarios: Todos los jueves de 11 h. a 13:30 h. o de 19 h. a 21:30 h. Del 13 de octubre al 24 de noviembre de 2016, ambos incluidos. Dos grupos abiertos, mañana y tarde.

Lugar: La BIBLIOMUSICINETECA. C/Vilà-Vilà, 76. Bxos. Metro Paral·lel. L2-L3.

Máximo por grupo: 8 personas

Precio: 125 euros.

Posibilidad de pago fraccionado en dos cuotas si tu situación económica no te permite un único pago. Para reservar plaza, realizar ingreso o transferencia de 25€ en la cuenta ES05 2100 0609 9101 0122 3296 con vuestro nombre, primer apellido y asunto ‘FICCIONANDO’. Admisión de participantes hasta cubrir plazas.

Para más información y/o dudas o sugerencias: laura@laurafreijo.com o 676 31 21 67.

Si conocéis a alguien que pueda estar interesado/a, por favor, hacedle llegar esta información.

Idiomas vehiculares: català, castellano y, si hace falta, mimo.

Os invito a viajar por el apasionante universo de la palabra teatral, pues en teatro decir es hacer. Es a través de lo que hacen y dicen los personajes que entrevemos aquello que la obra nos quiere transmitir, revelar.

FICCIONANDO trailer largo 4’16”

¡Atrévete a escribir teatro para luego hacerlo!

(*) Ilustración de portada: www.rafaelarjona.net

(**) En el precio del taller no están incluidos los gastos por

la coordinación y la dirección de las lecturas dramatizadas.

¡Bienvenidos y bienvenidas a FICCIONANDO!

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(Català)

FICCIONANDO. De l’ experiència a la ficció

El meu consell: a l’escriure una peça de teatre, procura ser original i, en la mesura del possible, intel·ligent, però no tinguis por a semblar estúpid. La llibertat de pensament és necessària, però només qui no tem escriure tonteries pensa de manera lliure. No retoquis ni puleixis massa, sigues desproporcionat i audaç. La brevetat és la germana del talent. Recorda també que les declaracions d’amor, les traicions de mullers i marits, les llàgrimes de vidues, dels orfes i de tota la resta, fa temps que foren descrites.

L’argument ha de ser nou i la faula pot ser absent.

Consells a un escriptor, cartes d’ Anton Txèjov

L’autor, l’autora -o aspirants a ser-ho- que es presenta a aquest taller, parteix d’una experiència i/o anècdota personal a partir de la qual generarà tot el material necessari perquè la ficcionalització d’aquesta vivència es converteixi, en un procés creatiu continuat, intens i dinàmic, en una obra teatral independent, única i autèntica.

A partir d’una història simple, de tall humà, amb els conflictes i situacions que això comporta, anirem traïnt allò viscut fins a composar una obra teatral que toqui la sensibilitat de l’espectador. Una obra que contengui allò intransferible que qualsevol peça de valor artístic té: esperit.

El que importa és tenir una història per contar. Després, la dinàmica participativa del taller i el compromís de l’autor o autora amb la seva obra, la faran progressar per a que aconsegueixi l’objectiu últim del taller: una lectura dramatitzada amb actors i actrius.

Alguns temes que tractarem al taller, prioritzant sempre l’escriptura, són:

– Introducció al taller: la quaternitas teatral. Unitats de sentit.

– Principi de traïció i principi d’incertesa.

– Títols, inicis d’obra i càlcul/procés/decisió de l’estructura de la peça.

– Algunes regles d’or a l’hora d’escriure una escena.

– Creació dels personatges. Veu pròpia i posició de l’autor.

– Monòleg, diàleg i tríades, amb exemples.

– Com captar millor l’atenció del públic? Allò interessant, el conflicte i la situació.

– Elecció i encontre amb el gènere, transgènere. Repàs als principals gèneres dramàtics. Tragèdia, comèdia, drama. Altres.

– Importància del to, ambient i la seva interelació amb el gènere.

– Inspiració i constància. Crida a les muses. Alguns recursos pràctics per a que la cretivitat i l’escriptura flueixi sense interrupció.

– Els 5 sentits del teatre.

– Finals d’obra.

– Bibliografia de referència.

Obres sorgidas de FICCIONANDO de les que se han realitzat lectures dramatitzades: La víspera, de Joaquín Pedretti (2012), Lo inverosímil, d’ Óscar Chocano (2013), Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil, (2013), El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez (2013), Després de tants anys, de Pilar Obregón (2014), El protocolo, de Nina Rocha (2014) o Los peces también pasean, d’ Enrique Ferrando (2015), entre otras. Otras obras sorgidas del taller: Eugenio ha muerto, de Valentina Calandriello; Una noche, diez euros, de Karel Mena; Combustión espontánea, d’ Esther Garrido o La psique de los Almagro, d’ Omar Puga, entre otras.

Objetiu: Obtenir una peça teatral de la qual després es pugui realitzar una lectura dramatitzada amb actrius i actors per comprovar com el material inicial s’ha transformat finalment en una obra de ficció dramàtica independent, nova i autèntica.

Demanda: No és imprescindible el coneixement dels recursos bàsics de l’escriptura teatral, pero sí el compromís amb la peça i la capacitat per no rendir-se davant de les dificultats que sovint sorgeixen en el treball continuat d’escriptura que proposa aquest taller.

Dates i horaris: Tots els dijous d’ 11 h a 13:30 h o de 19 h a 21:30 h. Del 13 d’octubre al 24 de novembre de 2016, ambdós inclosos. Dos grups oberts, matí i tarda.

Lloc: La BIBLIOMUSICINETECA. C/Vilà-Vilà, 76. Bxos. Metro Paral·lel. L2-L3.

Màxim per grupo: 8 persones

Preu: 125 euros.

Possibilitat de pagament fraccionat en dos quotas si la teva situació econòmica no et permet un únic pagament. Per reservar la teva plaça, realitzar ingrés o transferència de 25€ al compte ES05 2100 0609 9101 0122 3296 amb el vostre nom i cognoms i assumpte ‘FICCIONANDO’. Admissió de participants fins a cobrir places.

Per a més informació i/o dubtes o suggerències: laura@laurafreijo.com o 676 31 21 67.

Si coneixeu a alguna persona que pugui estar interessada, si us plau, feu-li arribar aquesta informació.

Idiomes vehiculars: català, castellà i, si cal, mim.

Us convido a viatjar per l’apassionat univers de la paraula teatral, doncs en teatre dir és fer. És a travès del que fan i diuen els personatges que entreveiem allò que l’obra ens vol transmetre, revelar.

FICCIONANDO resum trailer llarg 4′ 16″

 

Atreveix-te a escriure teatre per després fer-lo!

(*) Il·lustració de portada: www.rafaelarjona.net

(**) En el preu del taller no estan incloses les despeses per

la coordinació i la direcció de les lectures dramatitzades.

Benvinguts i benvingudes a FICCIONANDO!

Fotos de Óscar Chocano y Gertrudis Losada.

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Invitació. Lectura dramatitzada Bonaventura 15 bis, de Laura Freijo. 30 de maig. 19 h SGAE

Bonaventura 15 bis, lectura dramatizada 30 de mayo en la SGAE de Barcelona

Posted on 26 mayo 2016 by Laura Freijo Justo

Invitació. Lectura dramatitzada Bonaventura 15 bis, de Laura Freijo. 30 de maig. 19 h SGAE

Estimados, estimadas, Amigos, amigas,

Me apetece mucho invitaros a participar en estas dos actividades que forman parte del VI Cicle d’Autoria Femenina Contemporània Primavera VACA.

Por un lado, la lectura dramatizada de Bonaventura 15 bis el próximo lunes 30 de mayo a las 19 h. en la Sala Mompou de la SGAE de Barcelona (Passeig de Colom 6) con Assumpció Ortet, Margarita Ponce, Toni Mas Parés como intérpretes, Zoila Herranz en el espacio sonoro y música en directo y Anna Aragonés responsable de las luces.

Os invito también a aventuraros en la escritura de una pieza teatral con el taller «Evocades, invocades, convocades» que coordino e imparto los díass 8, 15, 22 y 29 de junio, fecha en al que se realizará una apertura a público de los trabajos escritos. Dirigido a autores y autoras, creadores y creadoras, actores y actrices, escriptores y escritoras, el taller tiene por objetivo escribir una pieza corta de teatro sobre un momento clave de una mujer importante a lo largo de la historia. No importa si esta mujer es conocida, muy conocida o nada conocida.

http://projectevaca.com/vacanews/primavera-vaca-2016-us-proposa-el-taller-descriptura-teatral-evocades-invocades-convocades

Aprovecho también para invitaros a echarle un vistazo al resto de la programación del ciclo que hemos preparado desde també per convidar-vos a fer-li un ull a la resta del cicle que hem muntat des de VACA.

http://projectevaca.com/vacanews/el-primavera-vaca-2016-al-detall

Me encantará encontrarme con vosotr@s en cualquiera de estas propuestas.

Un saludo afectuoso,

Laura Freijo

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El ciclo PRIMAVERA VACA 2016 propone un nuevo taller de Laura Freijo del 8 al 29 de junio en la sede de la SGAE de Barcelona

Posted on 26 mayo 2016 by Laura Freijo Justo

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A menudo la historia universal del ser humano contempla solo el relato del hombre como eje central de la trama llamada realidad en el ejercicio del poder. Retratado este poder des una óptica de victoria, tanto política como guerrera, que deja fuera el resto de personajes secundarios que son y somos el mundo completo. No solo la historia oficial se hace eco de este principio, también el arte y, más concretamente, la historia de muchas de las grandes obras de la literatura están afectadas por este enfoque. Para completar este mapa, es necesario hacer un ejercicio voluntario de rescate: rescate de la mirada, rescate de las otras historias, rescate de las otras protagonistas. Es necesario ir a aquello que Unamuno aludía como intrahistoria.

La propuesta de este taller de escritura teatral os proposa que evoquéis, que invoquéis, que convoquéis, las historias de aquellas mujeres, conocidas, míticas, desconocidas, necesarias, heroinas ante el olvido del gran ojo histórico, perverses, supervivientes, ignorades… a través de piezas cortas. Os invito a que pongáis énfasis en aquello que se nos ha escapado y es necesario recuperar y compartir, en aquel tránsito donde la vida se juega algo importante, consciente o inconscientemente, pero que como autores y autoras tenéis la oportunidad de iluminar para que podamos ver lo que se nos pasó por alto.

Evocaremos una mujer, invocaremos una historia, convocaremos un espíritu y lo haremos a través del teatro, el arte que dicen incluye todas las artes. Después compartiremos nuestra pieza teatral en voz alta con público para que nos puedan hacer un retorno de lo que han recibido. Seréis vosotras, autor o autora, quienes ofreceréis vuestras piezas al público, quienes daréis a conocer esta mujer, esta historia, este espíritu, esta nueva obra.

Laura Freijo Justo

Destinatarios/rias

Autores y autoras, creadores y creadoras, actores y actrices, escritores y escritoras.

Objectivos y temario

Las personas inscritas en este taller tienen como objetivo recrear en una pieza corta de teatro un momento clave de una mujer importante de la historia. No importa si esta mujer es conocida, muy conocida, nada conocida. La importancia nos la tiene que hacer ver el autor o la autora de la obra.

De las piezas resultantes, se hará una selección para abrir los textos a público el último día del taller. Los textos serán leídos al público por el mismo autor o autora con la intención de recibir un feed back que haga mejorar las piezas, si así toca.

El taller tiene un carácter sobre todo pragmático que prioriza la escritura y la dinámica participativa del grupo, aunque se aportará, según los conocimientos generales del grupo, algunos aspectos básico a la hora de escribir una pieza teatral. Como son: Inicios y finales de obra; diferentes tipos de diálogo y monólogo; recursos básicos para tensar una escena y, algunos apuntes para mejorar la atención del público.

Cada participante escogerá la figura de una mujer que, por la razón que sea, considera digna de ser evocada, invocada y convocada en su texto. Al taller se debe asistir con la elección de esta figura femenina ya hecha y se tiene que comunicar por correo electrónico (laura@laurafreijo.com) en el momento de la inscripción del taller. Es necesario presentar también una breve exposición del por qué y/o el cómo se ha escogido esta mujer.

La pieza tendrá una duración aproximada de 15′.

Fechas, duración, lugar y horarios

Dies: Miércoles 8, 15, 22 i 29 de juny de 2016

Horari: Dies 8, 15 i 22 de juny de 18:00h a 20:30h; dia 29 de juny de 16:00h a 21:00h.

Duración: 12 h 30 en 4 sesiones. 

Lloc: Sede de la SGAE en Catalunya, passeig de Colom, 6 – 08002 Barcelona

Matrículas

Socios y socias de la SGAE y VACA – 50 €

Resto 75 €

Selección de los y las alumnas

Se admiten alumnos por orden de inscripción, hasta agotar las plazas o hasta el día del comienzo del curso. El número de plazas es limitado: 10 plazas

La realización del taller está sujeta a un número de alumnos mínimo inscritos.

Información e inscripciones

Las inscripciones y el pago de las matrículoas se realizarán vía ingreso y/o transferencia bancaria a la cuenta de CATALUNYA CAIXA ES89 – 2013 – 0102 – 47 – 0201023258 indicando en el concepto ‘Taller SGAE PV y nombre y apellido’. Una vez realizada esta operación es imprescindible comunicarlo a gestio@projectevaca.com , laura@laurafreijo.com

Para cualquier duda y/o sugerencia, contactad con Laura Freijo Justo a laura@laurafreijo.com

Las inscripciones quedarán cerradas en el mismo momento en que se complete el número máximo de 10 personas.

Organiza

Projecte VACA y Fundació SGAE

(CATALÀ)

Sovint la història universal de l’ésser humà és només el relat de l’home com a eix central de la trama anomenada realitat en l’exercici del poder. Retractat aquest poder des d’una òptica de victòria, tant política com guerrera, que deixa fora a tota la resta de personatges secundaris que són i som el món complert. No només la història oficial se, n fa ressò d’aquest principi, també l’art i, més concretament, la història de moltes de les grans obres de la literatura estan afectades per aquest enfocament. Per tal de completar aquest mapa, cal fer un exercici voluntari de rescat: rescat en la mirada, rescat de les altres històries, rescat de les altres protagonistes. Cal anar a allò que anomenava Unamuno com a intrahistòria.

La proposta d’aquest taller d’escriptura teatral us proposa que evoqueu, que invoqueu, que convoqueu, les històries d’aquelles dones, conegudes, mítiques, desconegudes, necessàries, heroïnes vers l’oblit del gran ull històric, perverses, supervivents, ignorades… a travès de peces curtes. Us convido a que poseu l’èmfasi en allò que se’ns ha escapat i cal recuperar i compartir, en aquell trànsit on la vida es juga quelcom important, conscient o inconscientment, però que com autors i autores il·luminareu perquè poguem veure allò que se’ns va passar.

Evocarem una dona, invocarem una història, convocarem un esperit i ho farem a través del teatre, l’art que diuen inclou totes les arts. Després compartirem la nostra peça teatral en veu alta amb d,altres, amb el públic, perquè ens puguin fer un retorn d’allò rebut. Sereu vosaltres, autor o autora, qui oferireu les vostres peces al públic, qui donareu a conèixer aquesta dona, aquesta història, aquest esperit, aquesta nova obra.

Laura Freijo Justo

Destinataris/àries

Autors i autores, creadors i creadores, actors i actrius, escriptors i escriptores.

Objectius i temari

Les persones inscrites en aquest taller tenen com a objectiu recrear en una peça curta de teatre un moment clau d’una dona important de la història. Tant se val si aquesta dona és coneguda, molt coneguda o gens coneguda. La importància ens l’ha de fer veure l’autor o autora de l’obra.

De les peces resultants, se’n farà una tria per obrir els textos al públic l’últim dia del taller. Els textos seran llegits al públic pel mateix autor o autora amb la intenció de rebre un feed back que faci millorar les peces, si s’escau.

El taller té un caire sobretot pragmàtic que prioritza l’escriptura i la dinàmica participativa del grup, tot i que s’aportarà, segons els coneixements generals del grup, alguns aspectes bàsics a l’hora d’escriure una peça teatral. Com són: Inicis i finals d’obra; diferents tipus de diàleg i monòleg; recursos bàsics per tensar una escena i, alguns apunts per millorar l’atenció del públic.

Cada participant escollirà la figura d’una dona que, per la raó pròpia que sigui, considera digna de ser evocada, invocada i convocada en el seu text. Al taller s’ha d’assistir amb l’elecció d’aquesta figura femenina ja feta i s’ha de comunicar per correu electrònic (laura@laurafreijo.com) en el moment de la inscripció del taller. Cal presentar també una breu exposició del perquè i/o el com s’ha escollit aquesta dona.

La peça serà d’una durada aproximada de 15′.

Dates, durada, lloc i horaris

Dies: Dimecres 8, 15, 22 i 29 de juny de 2016

Horari: Dies 8, 15 i 22 de juny de 18:00h a 20:30h; dia 29 de juny de 16:00h a 21:00h.

Durada: 12 h 30 en 4 sessions. 

Lloc: Seu de la SGAE a Catalunya, passeig de Colom, 6 – 08002 Barcelona

Matrícules

Socis i sòcies de l’SGAE i VACA – 50 €

Resta 75 €

Selecció dels i les alumnes

S’admetran els alumnes per ordre d’inscripció, fins a exhaurir les places o fins al dia de començament del curs. El número de places és limitat: 10 places

La realització del taller està subjecta a un nombre mínim d’alumnes inscrits.

Informació i inscripcions

Les inscripcions i pagament de les matrícules es realitzaran via ingrés i/o transferència bancària al compte de CATALUNYA CAIXA ES89 – 2013 – 0102 – 47 – 0201023258 indicant en el concepte ‘Taller SGAE PV i nom i cognom’. Un cop s’hagi realitzat l’operació és imprescindible comunicar-ho a gestio@projectevaca.com , laura@laurafreijo.com

Per a qualsevol dubte i/o suggeriment, contacteu amb Laura Freijo Justo a laura@laurafreijo.com

Les inscripcions quedaran tancades tan bon punt es completi el nombre màxim de 10 persones.

Organitza

Projecte VACA i Fundació SGAE

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Nou taller d’escriptura teatral FICCIONANDO a partir del 12 de maig a La BiblioMusicineteca de Barcelona

Posted on 28 abril 2016 by Laura Freijo Justo

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El meu consell: a l’escriure una peça de teatre, procura ser original i, en la mesura del possible, intel·ligent, però no tinguis por a semblar estúpid. La llibertat de pensament és necessària, però només qui no tem escriure tonteries pensa de manera lliure. No retoquis ni poleixis massa, sigues desproporcionat i audaç. La brevetat és la germana del talent. Recorda també que les declaracions d’amor, les traicions de marits i mullers, les llàgrimes de les vídues, dels orfes i de tota la resta, fa temps que van ser descrites.

L’argument ha de ser nou i la faula pot ser absent.

Consejos a un escritor, cartas de Antón Txéjov

L’autor o l’autora, l’aspirant a ser autor o autora, que es presenta a aquest taller, parteix de la base d’una experiència o de una anècdota personal de la qual anirem tirant del fil per tal de generar el material necessari per escriure una obra de teatre independent. Així la ficcionatlizació teatraliztada d’aquesta vivència es converteix, en un procés creatiu continuat, intens, enriquidor i dinàmic, en una peça teatral independent, única i autèntica.

A partir d’una història simple, de tall humà, amb els conflictes i situacions que això comporta, anirem traïnt allò viscut de manera que la constant transformació s’alunyi, en la mesura que es precisi, dels fets reals. El text s’anirà convertint progressivament en una obra autònoma on les regles de la ficció s’imposin a les viscudes. La peça adquirirà una personalitat pròpia. Aquesta personalitat és la que conté allò intransferible de qualsevol obra artística, la que li confereix la seva vàlua: el seu esperit.

Obres de les quals ja s’han fet lectures dramatitzades d’altres tallers Ficcionando: La víspera, de Joaquín Pedretti; Lo inverosímil, de Óscar Chocano; Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil; El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez; Després de tants anys, de Pilar Obregón; El Protocolo, de Nina Rocha o Los peces también pasean, de Enrique Ferrando.

Objetiu: Obtenció d’una peça de la qual després es pugui realitzar una lectura dramatitzada amb actrius i actors per comprovar com el material inicial s’ha transformat finalment en una obra de ficció dramàtica independent, nova i autèntica.

Demanda: Compromís amb la peça i la capacitat per no rendir-se davant de les dificultats que sovint surten en el treball continuat d’escriptura proposat en aquest taller. No és imprescindible el coneixement dels recursos bàsics de l’escriptura teatral.

Dates i horaris: Tots els dijous de 19:30 h. a 22 h. Del 12 de mayo al 30 de juny, excepte el dijous 23 per ser revetlla de Sant Joan.

Lloc: La BiblioMusicineteca. C/Vilà-Vilà, 76. Bxos. Parada metro: Paral·lel.

Màxim: 8 persones.

Preu: 125 euros. Possibilitat de pagament fraccionat en el cas d’impossibilitat de fer un pagament íntegre a la primera sessió. Per reservar plaça, ingressar 20 € amb nom i cognoms i la paraula FICCIONANDO en el concepte al número de compte ES05 2100 0609 9101 0122

Per a confirmar inscripcions, dubtes i/o suggerències o dossier complert escriure a: laura@laurafreijo.com o 676 31 21 67.

Si coneixeu algú que pugui estar interessat/da, si us plau, feu-li arribar aquesta informació.

Idiomes vehiculars: català, castellà i, si cal, mimo.

Atreveix-te a escriure teatre per després fer-lo!

(*) I·lustració de portada: www.rafaelarjona.net

(**) Al preu del taller no estan incloses les despeses

per la coordinació i la direcció de les lecturas dramatitzades.

Santa Coloma de Gnet, 24 de abril de 2016

Laura Freijo Justo

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Nuevo taller de escritura teatral FICCIONANDO a partir del 12 de mayo en LA BIBLIOMUSICINETECA de Barcelona

Posted on 26 abril 2016 by Laura Freijo Justo

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Mi consejo: al escribir una pieza de teatro, procura ser original y, en la medida de lo posible, inteligente, pero no tengas miedo a parecer estúpido. La libertad de pensamiento es necesaria, pero sólo quien no teme escribir tonterías piensa de manera libre. No retoques ni pulas demasiado, sé desproporcionado y audaz. La brevedad es la hermana del talento. Recuerda también que las declaraciones de amor, las traiciones de mujeres y maridos, las lágrimas de las viudas, de los huérfanos y de todos los demás, hace tiempo que fueron descritas. El argumento debe ser nuevo y la fábula puede estar ausente.

Consejos a un escritor, cartas de Antón Chéjov

El autor o la autora, el aspirante a ser autor o autora, que se presenta a este taller, parte de la base de una experiencia o de una anécdota personal de la que iremos tirando del hilo para generar todo el material necesario. Así la ficcionalización teatralizada de esta vivencia se convierte, en un proceso creativo continuado, intenso, enriquecedor y dinámico, en una pieza teatral independiente, única y auténtica.

A partir de una historia simple, de corte humano, con los conflictos y situaciones que esto comporta, iremos traicionando aquello vivido de manera que la constante transformación se aleje, en la medida que se precise, de los hechos reales. El texto se irá convirtiendo progresivamente en una obra autónoma donde las reglas de la ficción se imponen a las vividas. La pieza irá adquiriendo una personalidad propia. Esa personalidad es la que contiene lo intransferible de cualquier obra artística, la que le da su valor: su espíritu.

Obras de las que ya se ha hecho lectura dramatizada en otros talleres Ficcionando: La víspera, de Joaquín Pedretti, Lo inverosímil, de Óscar Chocano, Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil, El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez, Després de tants anys, de Pilar Obregón, El protocolo, de Nina Rocha o Los peces también pasean, de Enrique Ferrando, entre otras.

Desde junio de 2012 se han realizado ya ocho ediciones de este taller de escritura dramática, siendo la última, la octava, doble, con dos grupos paralelos, uno de mañana y otro de tarde. Toda una experiencia vertiginosa, increíblemente enriquecedora y de profundo aprendizaje que como dramaturga y docente, tiene un valor incalculable.

Os invito pues, a viajar por la apasionante palabra teatral, pues en teatro decir es hacer y es a través de lo que hacen y dicen los personajes que entrevemos aquello que la obra nos quiere transmitir.

Os invito a que convoquéis a otros, a otras, a una comunicación extraordinaria entre una historia, unos personajes y un público receptor que reelaborará de nuevo esa historia, esa obra que ya no os pertenece, pues la habréis entregado ya.

Bienvenidos y bienvenidas a FICCIONANDO, play writing a play. De la experiencia a la ficción.

Objetivo: Obtener una pieza de la que después se pueda realizar una lectura dramatizada con actrices y actores para comprobar cómo el material inicial se ha transformado finalmente en una obra de ficción dramáticamente independiente, nueva y auténtica.

Demanda: Compromiso con la pieza y la capacidad para no rendirse ante las dificultades que a menudo surgen en el trabajo continuado de escritura que propone este taller. No es imprescindible conocimientos propios de la escritura teatral.

Fechas y horarios: Todos los jueves de 19:30 a 22 h. Del 12 de mayo al 30 de junio 2016. El jueves 23 al ser verbena de San Juan, no se realizará sesión.

Lugar: La BiblioMusicineteca. C/Vilà-Vilà, 76. Bxos. Parada metro 2/3: Paral.lel.

Máximo: 8 personas.

Precio: 125 euros. Posibilidad de pago fraccionado si tus condiciones económicas no te permiten un pago íntegro. Para reservar plaza, efectuar ingreso de 20€ al número de cuenta ES05 2100 0609 9101 0122 con nombre y apellidos y la palabra FICCIONANDO en el concepto

Para confirmar la inscripción, dudas y/o sugerencias o para obtener el dossier con la información completa escribir a: laura@laurafreijo.com o 676 31 21 67.

Si conocéis a alguien que pueda estar interesado/a, por favor, hacedle llegar esta información.

Idiomas vehiculares: català, castellano y, si hace falta, mimo.


¡Atrévete a escribir teatro para luego hacerlo!

(*) Ilustración de portada: www.rafaelarjona.net

(**) En el precio del taller no están incluidos los gastos por la coordinación y la dirección de las lecturas dramatizadas.

Santa Coloma de Gnet, 24 de abril de 2016

Laura Freijo Justo

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La poesía de Laura Freijo en el Taller de Adultos de Rius i Taulet

Posted on 22 abril 2016 by Laura Freijo Justo

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Ayer asistí a la apertura a público del Taller de Poesía coordinado e impartido por Teresa Urroz en el Centro de Adultos Rius i Taulet. Un acto enmarcado dentro de las actividades de celebración de Sant Jordi. Un taller de poesía del siglo XX que ha acercado la palabra poética a personas que a menudo la tienen lejana. Los alumnos escogieron trabajar poetas maravillos@s como Montserrat Abelló, José Agustín Goytisolo, Enric Casasses, Mario Benedetti, Miquel Martí i Pol, Blas de Otero, Marvin Pérez, Maria Mercè Marçal, Jaime Gil de Biedma, Joan Vinyoli, Alejandra Pizarnik, Carme Riera, Ana Maria Moix, Accidents Polipoètics y a ¡Laura Freijo!

Emocionada de comprobar que la poesía es necesaria, que sirve. Escuchar como hacía suyos mis versos aquel hombre hermoso me llenó de gozo.

Gracias Teresa por ofrecer mi poesía, gracias por convertirme en testigo del precioso acto de ayer.

Feliç Sant Jordi!

 

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El pensapoamiento que eligieron fue Apuntes para un manifiesto para l@ artista.

(Català)

Ahir vaig assistir a l,apertura a públic del Taller de Poesia coordinat i impartit per  Teresa Urroz Oroz al Centre d,Adults Rius i Taulet. Una acte emmarcat dins de les activitats de celebració de Sant Jordi. Un taller de poesia del segle XX que ha acostat la paraula poètica a persones que sovint la tenen llunyana. Els alumnes van escollir treballar poetes meravellos@s com ara Montserrat Abelló, José Agustín Goytisolo, Enric Casasses, Mario Benedetti, Miquel Martí i Pol, Blas de Otero, Marvin Pérez, Maria Mercè Marçal, Jaime Gil de Biedma, Joan Vinyoli, Alejandra Pizarnik, Carme Riera, Ana Maria Moix, Accidents Polipoètics i… Laura Freijo!

Emocionada de comprovar que la poesia és necessaria, que serveix. Sentir com els meus versos se,ls feia seus aquell fermós home em va omplir.

Gràcies per oferir la meva poesia, Teresa, i gràcies per fer-me testimoni del preciós acte d,ahir.

Feliç Sant Jordi!

 

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(*) Imágenes / Imatges de Gertrudis Losada

 

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VERSIONANDO, taller de escritura teatral en el CLUB CRONOPIOS

Posted on 16 febrero 2016 by Laura Freijo Justo

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VERSIONANDO

De la literatura narrativa a la literatura dramática

¿Cómo convertir un cuento en una pieza de teatro?

El taller VERSIONANDO os propone un viaje de escritura en el que a partir de un cuento previamente escogido, llegaremos a la creación de una pieza de teatro.

El teatro clásico, el teatro del que procede nuestra tradición teatral, nace del traslado de los mitos y las leyendas que los griegos vertieron en sus diferentes piezas teatrales, las que han llegado a nuestros días y que todavía hoy seguimos ofreciendo en los repertorios de nuestros teatros. Dioses, héroes y personajes inventados conviven en la explicación del mundo greco-romano que ha llegado hasta nuestros días.

Diferenciando ADAPTACIÓN de VERSIÓN, pues la adaptación respeta la historia y hasta el discurso que encierra la obra fuente, en la VERSIÓN, tras un análisis que nos ayude a guiar la transformación del relato en pieza teatral, partimos de la obra fuente para llegar a una obra original inspirada, en la medida que suceda durante el viaje, en esa obra fuente, en ese cuento o relato sin el cual, no podríamos haber escrito la pieza de teatro que resultará de nuestra exploración, experimentación, intuición y riesgo.

¿Quiere esto decir que todo vale? La respuesta es: todo es posible pero no todo vale. Desde el profundo respeto hacia la pieza fuente, descubriremos qué nos ha hecho elegirla, qué conservaremos de su propuesta y qué aportaremos de nuestra propia fuente para firmarla con nuestra autoría.

Os propongo un VERSIONANDO en el que el acabado de la pieza teatral sea una obra de la duración que precise en sí misma con una estructura de corte clásico: planteamiento, nudo y desenlace.

En mi trayectoria como dramaturga, mi experiencia en este territorio ha dado obras como Te recuerdo en Werther, inspirada en el cuento Lejana de Cortázar o Alícia a les golfes, a partir de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll.

Me encantaría que nos acompañáramos en este apasionante aventura de convertir en teatro ese cuento o ese relato que siempre nos tocó el corazón, el alma, el intelecto, la inspiración, la vida.

Laura Freijo Justo

Itinerario temático-práctico del taller

  • Elección del cuento/relato fuente.
  • Análisis y toma de decisiones concretas sobre los elementos del cuento/relato que vamos a conservar, transformar y/o implementar. (Personajes, argumento, tiempo/s, espacios, discurso, apertura, clímax, final)
  • Abordaje de estos elementos: ¿cómo empezamos a trabajar nuestras decisiones?
  • Títulos, inicio de obra y primeros cálculos de estructura.
  • Introducción y/o repaso de los modelos básicos de diálogo y monólogo.
  • Recursos básicos para tensar una escena.
  • Personajes con voz propia: identidad, entidad y vida.
  • Reglas del mundo que contiene nuestra pieza.
  • Géneros básicos: tragedia, drama y comedia.
  • Finales de obra: desenlace, cierre y clausura.

Metodología: VERSIONANDO es un taller ideado y planteado como un intercambio continuo entre la coordinadora y l@s autor@s asistentes al taller. Partiendo de una base teórica sencilla, iremos a la ejecución práctica de la misma con una dinámica participativa de tod@s l@s integrantes del taller.

Objetivo: Obtener una pieza corta de la que después se pueda realizar una lectura dramatizada con actrices y actores para comprobar cómo el material narrativo inicial se ha transformado finalmente en una obra dramática nueva y auténtica.

Demanda: No es imprescindible el conocimiento de los recursos básicos de la escritura teatral, pero sí el compromiso con la pieza y la capacidad para no rendirse ante las dificultades que a menudo surgen en el trabajo continuado de escritura que propone este taller.

Fechas y horarios: Todos los martes de 17 a 19 h. Del de febrero al de abril 2016.

Lugar: CLUB CRONOPIOS. C/Ferlandina, 16. Bxos. Parada metro: Mercat de Sant Antoni (L2) / Urquinaona (L1)

Máximo: 12 personas

Precio: 120 euros. Posibilidad de pago fraccionado en dos cuotas si tu situación económica no te permite un pago único. 

Para más información y/o dudas o sugerencias: laura@laurafreijo.com o 676 31 21 67.

Si conocéis a alguien que pueda estar interesado/a, por favor, hacedle llegar esta información.

Idiomas vehiculares: català, castellano y, si hace falta, mimo.

¡Atrévete a escribir teatro para luego hacerlo!

(*) Imagen y montaje de portada: Gertrudis Losada

(**) En el precio del taller no están incluidos los gastos por

la coordinación y la dirección de las lecturas dramatizadas.

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‘PARAULA en ACCIÓ. Iniciació a l’escriptura teatral’ / ‘PALABRA en ACCIÓN. Iniciación a la escritura teatral’

Posted on 07 enero 2016 by Laura Freijo Justo

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Mi consejo al escribir una pieza de teatro, procura ser original y, en la medida de lo posible, inteligente, pero no tengas miedo a parecer estúpido. La libertad de pensamiento es necesaria, pero sólo quien no teme escribir tonterías piensa de manera libre. No retoques ni pulas demasiado, sé desproporcionado y audaz. La brevedad es la hermana del talento. (…) El argumento debe ser nuevo y la fábula puede estar ausente.

Consejos a un escritor, cartas de Antón Chéjov

La paraula al teatre és acció. Dir és fer. Els grans autors així ho demostren. Els seus personatges no parlen, diuen. Els seus personatges, les seves escenes generen moviment dramàtic, que no és el mateix que el moviment físic, tot i que pot coincidir. Shakespeare, Chéjov, Sófocles o Eurípides, per citar alguns dels monstres sagrats de la nostra cultura occidental dramàtica, han trascendit gràcies a l’art de fer que la seva paraula escrita fos carn d’acció dramàtica inoblidable.

A Paraula en Acció, mirarem de construir escenes, històries i, fins i tot, si s’escau, una peça de llarg alè que tingui i contingui un esperit que arribi a l’espectador i el toqui en allò que els clàssics pretenien. Consciència, cor, contemporaneïtat i universalitat. Per això ens dedicarem a transitar, analitzar, escriure i gaudir de les les arts, les tècniques i els recorreguts bàsics que contempla la unitat de sentit total que és una obra a partir de les unitats de sentit més parcials que la composen i els instruments més habituals que la fan caminar cap a l’espectador/a.

La feina de l’escriptor teatral és una feina molt solitària que s’enfronta a possibilitats etèries d’imaginació que precisen de la realitat del públic, receptor de la peça i el seu missatge -pregunta, dubte, incertessa, propòsit, mostra, mai adoctrinament- per passar la prova del temps i l’oblit. Per això també, el primer públic que tastarà les peces o la peça que construim al llarg d’aquest curs, seran els propis i les pròpies companyes autor@s que participaran de la creació de l’altr@.

Fins ara, dels meus tallers d’escriptura teatral han sortit comèdies dramàtiques com La víspera, de Joaquín Pedretti, Després de tants anys, de Pilar Obregón o El Protocolo, de Nina Rocha; comèdies esperpèntiques com Lo inverosímil, de Óscar Chocano; drames de tall més clàssic com Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil, El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez o Los peces también pasean, d’Enrique Ferrando. Totes elles disponibles a petició de qui vulgui llegir-les un cop demanat el permís de l’autor o autora corresponent, ja que es tracta d’un banc de textos que vaig configurant arran dels tallers que coordino per tal de que puguin difondre’s i muntar-se.

Persones a qui pot interessar: escriptors/es d’altres formats, lectors/es de teatre, de novel·la o de poesia, persones a les que els hi agrada el cinema o públic que s’atreveixi a l’aventura d’escriure teatre i, sobretot, tenint en compte la seva experiència, actors i actrius que vulguin posar-se a l’altra banda per obtenir una perspectiva més enriquidora i ample del fet teatral.

Què es requereix per a inscriure’ns? El compromís total amb les tasques que el curs genera.

Espai TEATRE LA COLMENAC/Francesc Viñas, 5. Bxos. Parada metro: Santa Coloma. Línia 1. A tres minuts de la parada. Si Barcelona fuera Manhattan, Santa Coloma sería Queens. Que la distancia no sea una excusa. www.teatrelacolmena.cat.

Dia i hores: Cada dissabte d’ 11.00 a 14 h. des del 16 de gener al 18 de juny ambdós inclosos sense comptar festius. Amb una pausa de 20 minuts per fer cafè.

Objectiu: Conèixer, practicar i gaudir de les eines i tècnica imprescindibles per escriure teatre. Alhora, seria estupend poder obtenir una peça teatral de la qual després es pugui presentar una proposta escènica a públic en forma de lectura dramatitzada, però no és l’objectiu principal.

Preu: 50€ mensuals.

Nombre màxim d’autors/es: 10

Curs coordinat i pensat especialment per Laura Freijo, dramaturga, directora i pensapoadora per a LA COLMENA de Santa Coloma de Gnet.

Per rebre el dossier complert, escribiu a laura@laurafreijo.com; 676 31 21 67.

(*) Nota important: El preu del curs no inclou la coordinació, producció i direcció de la lectura dramatitzada en el cas de que sorgeixi una obra de teatre completa.

(Castellano)

La palabra en el teatro es acción. Decir es hacer. Los grandes autores así lo demuestran. Sus personajes no hablan, dicen. Sus personajes, sus escenas, su obra generan movimiento dramático que no es lo mismo que el movimiento físico, aunque pueda coincidir. Shakespeare, Chéjov, Sófocles o Eurípides, por citar algunos de los monstruos sagrados de nuestra cultura occidental dramática, han trascendido gracias al arte de hacer que su palabra escrita fuera carne de acción dramática inolvidable. 

En Palabra en Acción, compondremos escenas, crearemos historias y hasta, si es necesario, escribiremos una pieza de largo aliento que llegue al espectador y toque aquello que los clásicos pretendían. Conciencia, corazón, contemporaneidad y universalidad. Por eso nos dedicaremos a transitar, analizar, escribir y disfrutar de las artes, las técnicas y los recorridos básicos que contempla la unidad de sentido total que es una obra a partir de las unidades de sentido parciales que la componen y las herramientas más habituales que la hacen caminar hacia el/la espectador/a.

El trabajo del escritor teatral es muy solitario y se enfrenta a posibilidades etereas de imaginación que precisan la realidad del público, receptor de la pieza y su mensaje -pregunta, duda, incertidumbre, propósito, muestra, nunca adoctrinamiento- para pasar la prueba del tiempo y el olvido. Por eso también, el primer público que probará las piezas, las escenas o la pieza final que construyamos durante el curso, serán los propios y las propias compañeras autor@s que participarán de la creación del otr@ compartiendo dinámica de grupo.

Hasta ahora, de mis talleres de escritura teatral han surgido comedias dramáticas como La víspera, de Joaquín Pedretti, Després de tants anys, de Pilar Obregón o El Protocolo, de Nina Rocha; comedias esperpénticas como Lo inverosímil, de Óscar Chocano; dramas de corte clásico como Las cosas, por su nombre, de Graciela Gil, El dia que Sean Penn em va mirar, de Teresa Méndez o Los peces también pasean, de Enrique Ferrando, entre otras. Todas ellas disponibles a petición de quien quiera leerlas una vez se halla pedido permiso al autor/a correspondiente, ya que se trata de un banco de textos que se va configurando a partir de los talleres que coordino con la intención de que las obras puedan ser montadas. 

Personas a quien puede interesar: escriptores/as de otros formatos, lectores/as de teatro, de novela o de poesía, personas a las que les gusta el cine o público que se atreva a la aventura de escribir teatro y, sobre todo, teniendo en cuenta su experiencia, actores y actrices que quieran ponerse en el otro lado para obtener una perspectiva más enriquecedora y amplia del hecho teatral.

¿Qué se requiere para inscribirse? El compromiso total con los trabajos que genera el curso. 

Espacio TEATRE LA COLMENAC/Francesc Viñas, 5. Bxos. Parada metro: Santa Coloma. Línia 1. A tres minutos de la parada. Si Barcelona fuera Manhattan, Santa Coloma sería Queens. Que la distancia no sea una excusa. www.teatrelacolmena.cat.

Dia y horas: Cada sábado de 11 a 14 h. desde el 16 de enero al 18 de junio, ambos incluidos sin contar festivos. Con una pausa de 20 minutos.

Objectiu: Conocer, practicar y disfrutar de las herramientas y la técnica imprescindible para escribir teatro. A un tiempo, sería estupendo poder obtener una pieza teatral de la que después se pueda presentar a público en forma de lectura dramatizada, pero éste no es el objetivo principal.

Preu: 50€ mensuales.

Número máximo de autor@s: 10 

Curso coordinado y pensado especialmente por Laura Freijodramaturgadirectora, periodista i pensapoadora para el Teatre LA COLMENA de Santa Coloma de Gnet.

Para recibir el dossier completo, escribid a laura@laurafreijo.com; 676 31 21 67.

(*) Nota importante: El precio del curso no incluye la coordinación, producción y dirección de la lectura dramatizada en el caso de que surja una obra de teatro completa.

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